Модернизма - то ... модернизма в изкуството. представители на модернизма

Модернизма - движение в изкуството характеризира с тръгване от предишния исторически опит изкуство до пълното му отричане. Модернизма възниква в края на 19-ти век, но разцвета си дойде в началото на 20 век. Развитието на модернизма бе придружено от значителни промени в литературата, изобразителното изкуство и архитектурата. Култура и изкуство, не винаги може да бъде спонтанни промени, но необходимостта от модернизма като средство за промяна в началото на 20-ти век вече се усеща. По принцип, ъпгрейд процес е спокойно, но понякога се войнствени форми на модернизма, както е в случая с младия художник Салвадор Дали, който се опитва да изгради изкуство сюрреализма незабавно. Въпреки това, културата и изкуството имат способността да навременна, така че никой не може да се ускори или забави процеса.

Еволюция на модернизма

Парадигмата на модернизма е станала доминираща през първата половина на 20 век, но след това желанието за радикална промяна в изкуството започва да намалява, а френската "Сецесион", немски "Арт Нуво" и "Руска модерна", предхождащ модернизма като феномен на революционен, взе една по-спокойна форма ,

Модернизмът в изкуството или изкуството на модернизма?

Разберете, като дават предимство на тези формулировки е да се писатели, художници и архитекти от целия цивилизован свят. Някои представители на водещите учени в областта на изкуството са вярвали, че модернизъм - дългоочакваната промяна и трябва да се даде приоритет на по-нататъшното развитие на цивилизацията, на другия клон на модернизма роля обновяването на отделните райони в областта на изкуството и нищо повече. Противоречия продължава да докаже техния случай никой не би могъл. Независимо от това, модернизъм в изкуството дойде, а това е стимул за по-нататъшно развитие на него във всички посоки. Промените не са забележими веднага се отразява на инерцията на обществото, както е обичайно, започна обсъждането на новите тенденции, някой е за промяна, някой не ги приемат. Тогава на преден план е действал модернизма арт директори, известни писатели, музиканти, както и всички, които смятаха, прогресивна, започва да насърчава нови неща, и постепенно модернизъм е признат.

Модернизма в изобразителното изкуство

Основните направления на модернизма в пълномащабна живопис, портрет рисунка, скулптура и други форми на визуално изкуство появиха през втората половина на ХIХ век. В основата е поставено през 1863 г., когато в Париж е открита т.нар "салон на отхвърлените", събиране-avngardisty художници и да представи своята работа. салон име говори за себе си, обществото не прие абстрактна живопис, той го отхвърли. Независимо от това, самият вид на "салон на отхвърлените", заяви, че модернистичното изкуство чака признание.

посоки модернизъм

Скоро модернистичните тенденции се конкретизира, следните тенденции в изкуството:

• Абстрактния експресионизъм - специален стил на рисуване, където художникът прекарва му творчество минимален период от време, хвърля боя върху платно, хаотични докосвания до четки за рисуване, произволно причиняване инсулти.
• Dada - произведения на изкуството в оформлението колаж в стил върху платно няколко фрагменти от един предмет. Снимки обикновено са пропити с идеята за отрицание, циничен подход към темата. Style стана веднага след Първата световна война и се превръща в проява на чувство на безнадеждност, преобладаващи в обществото.
• Кубизма - произволно подредени геометрична фигура. Самият стил е силно артистични, оригинални шедьоври в стила на кубизма, създадени Пабло Pikasso. А малко по-различен подход към работата на художника Пол Sezann - картините му са включени и в съкровищницата на световното изкуство.
• Постимпресионизма - отхвърлянето на видимата реалност и подмяната на реални снимки на декоративна стилизация. Стил с голям потенциал, но той се реализира напълно само Винсент ван Гог и Пол Гоген.

Сюрреализъм, един от главните крепости на модернизма

Сюрреализмът - мечта и реалност, истинската изкуството, което отразява най-творческа ума на художника. Най-важните сюрреалист художници са били Салвадор Дали, Ернст Фукс и Арно Breker, които заедно съставляват "Златния триъгълник на сюрреализма".

Боядисване стил с едно докосване на екстремни

Fauvism - определен стил, което води до усещане за страст и енергия, характеризираща се с издигането на цвят и "диви" изразителни цветове. Парцелът е също така в много случаи до точката на крайност. Лидерите на тази тенденция бяха Анри Матис и Андре Дерен.

Органичните в изкуството

Футуризма - органичен комбинация от изкуство и принципи на кубизма fomizma, бунт от цветове смесва с пресечните точки от прави линии, триъгълници и ъгли. Изображение Dynamics е всепоглъщаща герой в всичко картина е в движение, енергията може да се види във всеки детайл.

Стил грузински художник Нико Pirosmani

Примитивизъм - художествен образ в стила на съзнателно и умишлено опростяване, в резултат на модел подобен на този примитивен творчеството на детето или стенописите в пещерите на примитивните племена. Primitive стил на рисуване, не намалява своята художествено ниво, ако той е съставен от истински художник. Известен представител на примитивизъм бе Нико Pirosmani.

литературен модернизъм

Литературно модернизъм замества утвърден класическите канони на разказ. Създадена в началото на 20-ти век, в стила на писане на романи и разкази постепенно започва да показва признаци на стагнация, имаше един монотонност на форми на представяне. Тогава писателите започнаха да се обръщат към други, по-рано използвани интерпретации на художествено зачеването. Читателите са били предлагани психологически и философски концепции. Така че имаше един стил, който получава определението за "поток на съзнанието" въз основа на дълбоко вникване в психологията на героите. Най-ярък пример на модернизма в литературата е роман на американския писател Уилям Фокнър, наречена "Звук и ярост."

Всеки един от героите на романа се анализира от гледна точка на своите жизнени принципи, морални качества и стремежи. Техниката Фокнър е оправдано, тъй като то се дължи на усърден и дълбок анализ на характера на героя има интересна история. Чрез своята изследователска Уилям Folkner стил на писане е част от "златния" пет US писатели, както и другите двама автори - Джон Steynbek и Скот Fittsdzherald, които в работата си, които се опитват да следват правилото за по-задълбочен анализ.

представители на модернизма в литературата:

• Uolt Uitmen, най-известен с поезията си колекция "Листата на трева."
• Шарл Bodler - колекция от стихове, "Цветя на злото".
• Артър Рамбо - поезия "Illuminations", "Едно лято в ада."
• Фьодор Достоевски с делата на "Братя Карамазови" и "Престъпление и наказание" е руска литературна модернизъм.

Ролята на векторни сили на водещите, които влияят на писателите - основателите на модернизма, проведено философи Анри Бергсон, Уилям Джеймс, Фридрих Nitsshe, и др. Аз не стоя настрана и Зигмунд Фройд.

Благодарение на модернизма в първите тридесет години от литературни форми 20-ти век са били коренно променена.

Епохата на модернизма, писатели и поети?

Сред най-известните писатели периода модернизъм са следните писатели и поети

• Анна Ахматова (1889-1966) - руски поет с трагична съдба, загубил семейството си през годините на репресиите на Сталин. Той е автор на няколко стихосбирки, както и най-известните стихотворение "Реквием".
• Франц Кафка (1883-1924) - един изключително спорен австрийски писател, чиито творби се считат за абсурдно. По време на живота на един писател на романи не са били публикувани. След смъртта на Кафка всичките му творби са публикувани, независимо от факта, че той силно се противопоставиха на този и по време на живота си напомняли изпълнители горят романи веднага след смъртта му. Лично унищожи писател ръкописната не може, като вървяха по ръцете и да ги върне на автора, нито един от неговите почитатели нямаше да.
• Уилям Folkner (1898-1962) - носител на Нобелова награда за литература 1949, който е известен като създаде измислен окръг в американския люлката, наречена Yoknapatawpha, това, населен с герои и започна да опише живота си. произведения Фокнър са невероятно сложен структурен характер, но ако читателят не успее да се възползва от нишката на разказа, а след това я извадете от романа, историята или историята на известния американски писател вече не е възможно.
• Ърнест Хемингуей (1899-1961) - един от най-верните последователи на модернизма в литературата. Неговите романи и истории са поразителни в тяхната жизнена сила. През целия си живот на писателя е бил дразнител на американските власти, той направил труда смешни подозрения, методи, които са били използвани от ЦРУ, за да донесе на Хемингуей на своя страна, са абсурдни. Всичко приключи нервна криза писател и временно настаняване в психиатрична болница. Авторът има само една любов в живота му - неговата ловна пушка. 02 Юли 1961 Хемингуей се самоуби от себе си стрелба с пистолет това.
• Томас Ман (1875-1955) - немски писател, есеист, една от най-активните политически писатели от Германия. Всичките му творбите са проникнати от политиката, но неговата художествена стойност, те не губят от това. Ман не е непознат за творчество и чувственост, пример за това - ". Изповедите на Феликс Крул" романа Главният герой е герой, произведения на Оскар Уайлд, Дориан Грей. Признаци на модернизма в творчеството на Томас Ман очевидни.
• Марсел Пруст (1871-1922) - френски писател, автор на строителните работи седем обем "В търсене на изгубеното време", който се смята за един от най-значимите образци на литературата на 20 век. Пруст е твърд последовател на модернизма като най-обещаващ начин за литературно развитие.
• Virdzhiniya Vulf (1882-1942) - английски писател, се смята за най-автентичен последовател на "поток на съзнанието". Модернизма е писател за смисъла на живота си, в допълнение към многобройните романи на Вирджиния Улф в актива няколко адаптации на нейните произведения.

Литературно модернизма е имал значително влияние върху работата на писатели и поети по отношение на усъвършенстване и развитие.

модерна архитектура

Фразата "модернизма в архитектурата" се отнася до понятието "модерна архитектура", защото тя проследява логическата връзка. Но концепцията на модернизма не винаги означава "модерно" е по-подходяща дума "модерно". Арт Нуво и модернизма - две различни понятия.

Модернистична архитектура предполага началото на творческите пионерите на модерната архитектура и експлоатация на тях за определен период от време, с 20-битови и 70-те години на миналия век. Съвременната архитектура датира от по-новите фигури. Маркирано петдесет години и има период на модернизма в архитектурата, а появата на нови тенденции.

Тенденции в съвременната архитектура

Съвременната архитектура - това са отделни области на архитектурата, като например Европейския функционално изграждане на 1920-30 или неизменността на рационализма на руската архитектура на двадесетте години, когато къщи са били построени хиляди един проект. Този немски "Баухаус", "Арт Деко" във Франция, международен стил, органични, брутализъм архитектура. Всички по-горе е клоните на едно дърво - модерна архитектура.

Prestavitelyami модернизма в архитектурата са: Le Korbyuze, Оскар Нимайер, Ричард Neutra, Валтер Гропиус, Френк Лойд Rayt и др.

Модернизма в музиката

Модернизма - заместващ стил по принцип, но в промяна на музика зависи главно от общите насоки на етнографски култура на обществото. Прогресивните тенденции на културни сегменти неизбежно съпровождат от трансформации в света на музиката. Модерността прави свои собствени условия на музикални институции, които са разпространени в общността. Въпреки това, културата на модернизма не променя класическите музикални форми.