Какви видове изкуство има и стилове

Арт - концепцията е много разностранна. Тя е резултат от работата като цяло. Там са някои от неговите възгледи. Творби отразяват много аспекти на реалността, възприемане на света и световни автори. Според естетическата интерпретация на същността на понятието, се третира като мимезис - имитация, чувствен израз на нещо свръхсетивно. На следващо място, помислете какви са видовете по чл.

естетическа стойност

Видове и форми на изкуството се разглеждат като израз на обществено съзнание, специален курс на процеса на усвояване на света в духовно и практическа насоченост. Заедно с тази работа е органичен комплекс на създаване, човешкото взаимодействие, и оценка на положението. Говорейки за това, което има художествени форми, особено заслужават да бъдат отбелязани, като живопис, скулптура, кино, театър и др. Много от тях имат някаква посока. Например, има различни видове музика. На следващо място, да разгледаме някои от видовете подробности.

живопис

Говорейки за това, което изкуствата са, не можем да кажем за тази творческа посока. Историята на живопис датира от векове. Тази творческа посока са се развили от пещерни рисунки на най-новите тенденции. Боядисване на най-широк кръг от различни възможности за реализиране на голямо разнообразие от дизайни - от реализъм на абстрактното изкуство. Трябва да се отбележи, че декоративните изкуства на различни етапи от историята се развили доста противоречиви. Това се дължи основно на навлизането на съвременни и реалистични движения. В края на XIX-XX век започва да се развива такива изящни изкуства, както и подземен, абстрактен, авангард. Появата на тези движения маркирани отхвърляне на изобразяването. Вместо това, той е активен израз на лични взаимоотношения на автора към реалността, конвенция и емоционален цвят, геометризиране и преувеличаване на образи, асоциативност и декоративни композитни решения. През ХХ век продължава да търси технически средства и нова боя. Това го прави съвсем различен от предишните видове стилове на изкуството. Въпреки това, например, живопис с маслени бои, а днес се смята за фаворит техника на майсторите.

графики

Това комбинирано различни видове изкуство. Графиката показва равнината на изображението. Той съчетава рисунка, в качеството на независим район, както и начини за печат на занаяти. Те включват различни видове изкуства и занаяти. Това дърво гравиране (гравюра на дърво), метал (офорт), картон и други. Всяка фигура е уникален и единствен по рода си. Графични печатници могат да бъдат копирани, възпроизвеждани в отпечатъците - равностойни копия. Освен това, всеки печат ще бъде на оригинала, но не и на копие на оригиналното изображение. Цифрата се основава на всички видове графики и много други видове изкуство. За създаване на изображение на автора е често по-скоро прости устройства: химикалка или молив и хартия. В други случаи може да се използва сложно оборудване и специални инструменти: печатната машина, фрези, литографски камъни и други. Основните средства за изразяване на графики представят контура бар, линия, тонус и петно. Отделно, много важна роля изиграва един бял лист хартия. Много автори са потърсили изразяване, като се използват само едно черно. Границите, които съществуват между рисуване и живопис, много условно. Често техники акварел, пастели, а в някои случаи, гваш, считат този, другите изкуства. Това са отделни графични посоки като плакат, компютърен дизайн, книга дизайн. Плакати са склонни да отразява реалността и илюстрират важни събития. Те могат да бъдат спортни, политически, рекламни, развлекателни, образователни и други. Графиките се използват и някои занаяти. Те включват, по-специално, пощенски картички, пликове, календари и др.

скулптура

От древни времена, има различни видове изкуство. Един от най-старите райони счита скулптура. Самото име има латински корени. В превода на думата "скулптура" означава "дърворезба", "скулптура". Вътре в тази област се използва много жанрове. Ако говорим за това, какви видове изкуство са триизмерни и триизмерен, първото нещо, което трябва да се каже и за скулптурата. Тя включва релефи, бюстове, статуи и повече. Скулптурата е разделена на два вида: Продуктът се намират свободно в пространството, и се поддържа в самолета. Последните включват висок релеф и барелеф. Назначаване на скулптурата също може да бъде различен. Например, може да е монументална, триножник. Отделно се разпределят малки скулптурни форми. Що се отнася до жанра, трябва да се отбележи, като у дома, портрет, исторически, както и други животински начин. С помощта на изваяните средства може да се реконструира натюрморт или пейзаж. Въпреки това, основният предмет се счита за един човек. Хората изобразени по различен начин. Например, тя може да бъде бюст, глава, статуи, статуя. Що се отнася до технология, това е доста сложен и включва много стъпки. Използваният материал дърво, камък и други твърди вещества. Чрез прекъсване на излишък продукт е създаден.

Също така, изображението се получава и чрез използване на пластична маса. Този процес се нарича пластмаса (формоване). Тук, в употребяван восък, глина, глина и т.н., като материал. Създаване и скулптури, изработени чрез леене от вещества, които имат способността да се премине от течно към твърдо състояние. Такива материали включват например бетон, гипс, пластмаса. Използва се в създаването на скулптури и метал. Тя се третира с заваряване, щамповане, рязане, коване.

архитектура

Говорейки за това, което изкуствата са, трябва да се обърне специално внимание на архитектурата. Архитектура е в състояние да изразя с изображения на човешки идеи за света, величието, време, тържеството, радостта, самотата и така нататък. Поради това често се нарича като архитектура замръзнала музика. задача архитект е да се гарантира не само силата и добра материална база, но и естетически качество. Има няколко архитектурни течения. Не всеки знае името на форма на изкуство, която е свързана със създаването и възстановяването на града. Тази посока на развитие на градските райони. Също така в областта на архитектурата изолира пейзаж дизайн. Като част от тази тенденция са мостове, чешми, стъпала за градини, паркове, булеварди, беседки, една дума, всичко, което се използва за проектиране на територията. Добре развит обем строителни работи. Те включват някои видове сгради: промишлени, жилищни, обществени, религиозни и др. Във всеки даден период от историята идва с различни и подобрени методи на строителство и материали. Поради състоянието на техниката със стъкло, бетон, пластмаса и други суровини са необичайни структури, които не са по подразбиране конфигурация: под формата на топки, цветя, черупки, ушите и други спирали.

архитектурни инструменти

Основните тези, се разпределят, ритъм, мащаб, пластмасови обеми. Също така от голямо значение са цвета и текстурата на повърхността. Архитектурата е проектиран, за да отрази художествено тенденцията на периода. Тя образен, че партията му е различно от конвенционалното строителство. Архитекти създават за хората и препитанието си пространство, където художествен организацията. Световноизвестни сгради и ансамбли възприемат като символи на отделни градове и държави. Така например, в Париж, това е - Айфеловата кула, Египет - пирамидата в Атина - Акропола, в Рим - Колизеума, в Москва - Червения площад и Кремъл.

Видове музикално изкуство

Пеенето е считан за основен и най-старата част на творчеството. Тя включва много видове народното творчество. По-специално, тези песнички, балади, приспивни песни и др. Като цяло, видове народното изкуство могат да се комбинират в концепцията за "фолклор". Сред другите области, следва да се отбележи инструменталната играете. Тя заема много малко място в музиката от вокална. Достатъчно е определена област се счита за хоровото пеене. Това колективно изпълнение на строителните работи. Хорово пеене е идеалното място, за да се поклони, фестивали, театрални събития. Тя е предназначена за укрепване на хората в най-доброто им качество. Също така да се отбележи, е посоката, като камерна музика. В този случай, изпълнението (вокална или инструментална) от малък състав. Симфонична музика е предназначена за оркестри. Сред основните й жанрове трябва да се правят на сондажни, апартамент, симфония.

Opera - друг музикален посока. То включва инструменти и вокали. Opera е, всъщност, е игра, която страните се пеят. Това е комбинация от три елемента: думи, музика и сцена за действие. Друг вид на музикалното изкуство е балет. Той използва танци и инструментални изпълнение. От особено значение, тъй като, наистина, и в операта, балета има природа.

абстрахиране

Накратко описано по-горе, има някои видове изкуство. Трябва да се каже, че това не е изчерпателен списък на областите на творчеството. На следващо място, помисли за някои от техниките, чрез които създаването на творчески форми. Един от основните начини на мислене, се счита за абстракция. В резултат на това най-честата форма решенията и концепции. Ако докоснете декоративните изкуства, тогава е налице процес на абстракция стилизация на природните и реалистични изображения. Представители на някои артистични движения са били създадени от дизайн, която се отличава логично нареди. По този начин те отекна търсенето на рационална организация на изображения в дизайна и архитектурата. Пример за това е работата на Малевич. Като цяло, артистичен активност се отбележи постоянно присъствие на абстракция.

Видове стилове в изкуството: реализъм

В широк смисъл, понятието за изкуство е - истинска, изчерпателна и обективна отражение на настоящата действителност. За тази цел специални инструменти, присъщи на някои области на творчеството. Обща характеристика на реализъм се счита за надежден, когато играят реалност. В това изкуство, в този случай, тя е на разположение, за да много различни познавателни методи, техники за обобщаване, ефекта на отразяване.

авангард

В изкуството, той определя концепцията на съвременните, експериментални инициативи. Всяка епоха е белязана от появата на иновационни явления, но самият термин е твърдо установен само в началото на ХХ век. По това време е имало такива видове изкуство, като кубизъм, експресионизъм, Fauvism, футуризма и други. общи характеристики могат да бъдат идентифицирани във всички области на авангарда. Главно това е отклонение от класическите правила на образ, форма деформация, игра преобразуване, изразяване и така нататък. Всичко това помага да се заличи границите на реалността и изкуството.

подземен

Тази концепция се третира като "подземен" култура. В този случай той се противопоставя на ограниченията на изкуството и конвенции конвенционален изкуство. Изложби често не са в галерии и салони, както и в метрото, подлези, на земята. В Русия, наречен подземен общност, представляваща неформални арт.

модерен

Тази концепция е колективна определяне на най-новите тенденции, училища, стилове и дейностите на отделни творци в изкуството на ХХ век. Той е в близост в смисъл на авангарда. Модернизма е оценена доста негативно от изкуство в съветската епоха. Той се счита за проява на кризата на буржоазната култура.

кинетичната творчество

Тази тенденция е свързана с използването на динамични, движещи се елементи и конструкции. Като независим изкуство kinetism се оформи през втората половина на петдесетте години на миналия век. То бе предшествано от експерименти върху създаването на динамичен скулптура на руския конструктивизъм. От незапомнени времена, народното творчество демонстрира проби от движещи се играчки и предмети. Като пример може да послужи като птица на щастието от региона Архангелск, симулиране на работния процес на механична играчка. Bogorodskoye. Често kinetism създавайки илюзия за движение с помощта на променящите се условия на осветеност. Техники на това изкуство е широко използвани в процеса на организиране на дискотеки, панаири, изложения, когато правите обществен интериор, паркове и площади. Често в съставите на огледала се използват.

Съвременни техники изразителни

• Хипер. Тази тенденция на скулптурата и живописта се появява в Америка през 70-те години на ХХ век. Masters създаде имитация на снимка върху платно. Изобразени като модерен град: светофари и спирка на метрото, витрини на магазини, минувачите на улицата, жилищни сгради. Особено внимание се обръща на тази ярка светлина отразяващи повърхности (пластмаси, стъкло, полиране и т.н.).
• Рийди-Maid. Това е една от най-често срещаните техники на авангардното изкуство. Нейната същност е, че на нормални условия за домакинството разбива обект на промишленото производство и изложени в галерия или изложбена зала. Смисълът на този процес се състои в промяна в разбирането за обект в необичайна ситуация за него.
• Инсталация. Това пространствен състав, който се създава от различни елементи. По-специално, използвайте продукти, стоки за бита, природни обекти, материали, визуална или текстова информация. Когато необичайни комбинации от обикновени неща, на които е приложена символично значение. Естетични инсталации съдържание се състои в игра семантични стойности, които се променят в зависимост от условията, при които обектът пребивава - в изложбената зала или обичайната домашна среда за него.
• Environnement. Това пространство, по-скоро богат състав. Тя обхваща зрителят е подобен на недвижими околната среда. Environnement представлява една от формите, характерни за Avant 60-70th. XX век.

В заключение

Арт винаги е било в унисон с времето. Той отразява социалния свят като цяло. В същото време изкуството е в състояние да оказват силно влияние на масите на хората. В тази връзка, голямо значение е правилното отношение на създателя. Историята на всички видове изкуство се променя постоянно, развиващ живата материя. Във всеки от периодите, имаше борба на влияния, тенденции, стари идеи с качествено нови новопоявяващите се форми. Въпреки това, независимо от разнообразието в рамките на определен период от време, всички форми на изкуството имат относително стабилни характеристики: пластмаса, композитен, ритъм, както и други цветови, определяне на стила на определено време.