AS "Моцарт и Салиери" Пушкин: жанр, резюмето

Продуктът на "Моцарт и Салиери", жанр, от които - малко трагедия, написана от известния руски поет, писател и драматург А. С. Pushkina. Авторът замислена писането на нова пиеса през 1826 г., но това по най-продуктивен период от живота си - по време на така наречените boldins. Пиесата е публикувана през 1831 г., веднага поражда един от най-утвърдени митове за композитора Салиери е убил приятеля си Моцарт. Драма текст е в основата на либретото на операта от Римски-Корсаков, както и филмови сценарии.

идея

Пиесата "Моцарт и Салиери", жанр, който се характеризира някои специфичност в сравнение с други произведения на автора, е готова през последните пет години преди публикуването му, които са писмени доказателства от неговите приятели и някои от неговите съвременници. Но поетът се страхува от официалната критика, така че не бързайте с публикуването му. Той дори се опита да публикува новите си творби анонимно или скриване на авторството, като посочи, че е преведена на чужди работи. Произведението е написано под силното влияние на предишния си голяма историческа драма "Борис Годунов".

Докато работи върху нея Пушкин исках да напиша поредица от пиеси за исторически епизоди в други страни. И ако в първия случай, той е бил вдъхновен от произведенията на Уилям Шекспир, но този път той взе проба от драмата на френския автор Жан Расин, които предпочитат по отношение на хармонията на парцела и стил.

Особености на сцена

Един от най-известните творби на Пушкин е пиесата "Моцарт и Салиери". Жанр на тази драма е много специфичен, тъй като е част от цикъла на така наречените малки трагедии, които като такива не съществуват в литературата, но са разработени от автора изключително за нови творби, от които има само четири са били. Една от основните отличителни черти на едно произведение на жанра - умишлено опростяване на парцела. В тази игра - само двама герои (без да броим слепият цигулар, който се появява в един епизод).

Целият състав на пиесата - това е монолози и диалози, в които все пак напълно разкриват своите герои. Внимателно предписано психологията на героите е различен състав "Моцарт и Салиери". играе жанр определено неговото усамотение: действието се развива в затворено пространство, което изглежда по-светло нюанси и акцентира върху драмата на историята. Finale работи доста предвидим: интригата по отношение на парцел На практика липсва. Основното усложнение - демонстрация на вътрешния свят на героите, опитвайки се да обясни своето поведение и мотиви.

език

Много просто, но в същото време богат речник различава драма "Моцарт и Салиери". Пушкин отказа сложни литературни революции прибягват до когато пишете по-рано му трагедия, когато се имитира Шекспир. Сега той се интересува от лесно, грациозна език на Расин. Той се опитва да въведе читателя (или зрител на сцената), не се разсейва от същността на конфликта и конфронтация знаци.

Така че той умишлено стесни обхвата на историята и търси максималната краткостта в диалога и монолози. Всъщност, двете героите наведнъж стават много ясни от самото първата от външния му вид с ясни, точни и точно посочват своите мотиви и цел на живота. Може би това е в малки трагедии особено ярки таланти на автора към разоръжаването на простотата в речника. Това привлича драма на читателя "Моцарт и Салиери". Пушкин е искал да придаде смисъл на конфликта възможно най-достъпно, така че да се избегне всичко, което може отвлече вниманието на читателя. Въпреки това, тя не е лишена от някои герои елегантност: приблизителна прочетен, тя все пак мелодични звуци и много подреден. В настоящата работа тази сингулярност се проявява особено ярко, тъй като две от своя главен герой - композиторът, хората на умствения труд, които са рафинирани вкус.

влизане

Един от най-известните писатели и поети е Пушкин. "Моцарт и Салиери" (кратко съдържание игра варира очевидната простота и лесна за разбиране) - това е драма, която е интересна със своята драматична и сложна психологическа история. Старт отваря монолог Салиери, който говори на преданост и любов музика, и припомня, усилията, които е направил за нейното изследване.

В същото време той изразява завист му (между другото, това е, което това е един от проектите на имената на игра) до Моцарт, който с лекота и виртуозност композира произведения на гения. Във втората част на монолога, посветена на разкриването на плана си: композиторът реши да отрови приятеля си, като се ръководи от факта, че това е напразно прахосване таланта си и не мога да го намеря за добра употреба.

Първият разговор на герои

Както никой друг в краткосрочен работата, която биха могли да предадат на дълбочината на психологическите преживявания Пушкин. "Моцарт и Салиери" (кратко съдържание на пиесата е най-доброто доказателство за това) - това е словесно дуел между два символа, които са изправени техните интереси и цели в живота. Въпреки това, очевидно те комуникират много приятелски, но авторът е построен тяхната реч, така че всяко изречение доказва колко те са различни хора, и как несъвместимо противоречие между двете. Той се намира вече в първия си разговор.

Темата на "Моцарт и Салиери" е може би най разкри в появата на първи на мястото, което веднага демонстрира самообладание лесно и естествено. Това води до по-сляп цигулар, който играе лошо неговия състав и неговата музикант грешка лошо развеселен. Салиери е възмутен от факта, че приятелят му се присмива на собствения си гений музика.

Втората среща на героите

Този разговор е напълно втвърден разтвор композитор отровен приятеля си. Той взема отровата и отива в ресторант, където те са се съгласили да вечеряме заедно. Между двете има отново е диалог, който в крайна сметка поставя рекорд направо аз. Така лаконично действие всички се различават трагедия малко Пушкин. "Моцарт и Салиери" - драма, че не беше изключение. Този втори разговор композитори заема централно място в историята. По време на тази вечер гледа директно към жизнените им интереси и мотиви.

Моцарт заяви, че истинската природа не може да се прави зло, и спътникът му, макар и поразен от тази мисъл все още носи идеята си до края. В този случай, читателят вижда, че Моцарт е обречен. Пушкин така изгражда своята работа, че това не оставя никакво съмнение. Той се интересува на първо място, което доведе до тази драма.

Образът на главния герой

Трагедията "Моцарт и Салиери" Интересно е, от гледна точка на психологическата конфронтация на тези хора. Първият знак е много прост и директен. Той не дойде идеята, че приятелят му е ревнува от него. Но като истински гений на изкуството, той има необикновена атмосфера, която предполага, че скоро ще свърши, какво е това и казва. Моцарт казва Салиери история за странна клиент, който е поръчал си Requiem и оттогава вече не се появяват.

Оттогава композиторът си помисли, че той пише реквием самата литургия. В тази много кратка история усеща предчувствие за предстоящото им край, въпреки че той не осъзнават е, как точно това се случва.

Образът на Салиери

Това композитор, а напротив, още по-решен да извърши злото си план. Това е особено вярно в сцената, когато той играе Моцарт откъси от Реквиема. В момента той е един от най-силните в играта. В този епизод, Моцарт отново се появява на читателя като музикален гений и Салиери - като олицетворение на злото. По този начин, авторът демонстрира идеята си, че тези две понятия са несъвместими една с друга.

идея

Продуктът на "Моцарт и Салиери" - това е най-философска работа в цикъла на малките трагедии, тъй като е най-пълно изразява проблема за конфронтация между доброто и злото, въплътено в големия композитор и неговата завистниците. Пушкин напълно съвпадат знаци, за да въплъти идеите си: това е точно сега, вярно творчество става арена на борба между тези две противоположни принципи. Ето защо, тази драма е екзистенциален смисъл. И ако другите творби от цикъла, които се разглеждат имат достатъчно динамичен сюжет, който се движи на основната идея в тази игра е точно обратното: на преден план авторът представи философската идея, че настоящото дело е смисъла на живота, а парцела играе поддържаща роля, като се прихващат идеята на писателя.