Изпълнител Машков Иля Иванович: биография, творчество

Най-яркият, оригинален художник на 20 век Машков Иля Иванович е живял един интересен и изпълнен със събития живот. Той премина през влиянието на различни художници, революционен търсене и намиране на място в изкуството. Неговото наследство днес е няколко стотин произведения, които са в много колекции по целия свят.

Децата и семейството

Машков Иля Иванович е роден в село Mikhailovskoye площ от казаци (днес Волгоград регион) в бедно селско семейство. Иля е най-големият от девет деца, и парите от родителите, ангажирани в дребната търговия, не беше за образованието на децата. Момче, които от ранна възраст, като показа голямо сцепление и способността да се направи, е бил изпратен на енорийски училище, но от 11 години насам, като го извади и изпратен да работи, така че той може да помогне за подкрепа на семейството. Той имаше магазин за търговец на плодове 14 часа стои на краката си, обслужващи клиенти, мразеше работата, но нямаше избор.

Призвание и обучение

по-късно Машков Иля отиде да работи в магазина на търговеца, работата не беше лесно, но понякога е възложено да рисува рекламни знаци и табели. Тази дейност му даде голямо удоволствие. В свободното си време той копирани снимки от списания, което прави скици на околната среда, на птиците. Момчето обичаше да рисува. Въпреки изключително ограничени финансово положение, той нареди в пощенската кутия на бои. Един ден учител Borisoglebskaya гимназия забелязан изготвяне момче и го попитах дали иска да се научи. Иля беше много изненадан, защото той дори не знаеше, че можете да се научите да рисувате. Така той започва да се получи първите умения и съвети от учителя на училището. Това му позволява да се разбере неговото призвание и си постави за цел - да стане художник.

През 1900 г. постъпва в Московската школа на живописта. Тук той се учи от нерешените учители: Константин Коровин, Пастернак, Валентин Серов, Васнецов. От първите години на обучение Машков показва изключителен талант и ексцентричен характер. Той беше много любители на хипербола, излишък на цвят, с много време даде развитието на техники за рисуване, е много функционален. Като студенти с ниски доходи в училището, които му беше предложено непълно работно време, а от 1904 г. започва да дава уроци Машков, да си изкарваш прехраната.

революционната младеж

Машков Иля доста бързо става на краката си. През 1906 г., той се изгражда студио в сграда от Политехническия общество. Това ще бъде у дома си до края на творческите дни. През 1907 г. той се срещна с Petrom Konchalovskim, срещата имаше голямо влияние върху художника. През 1908 г. художникът пътува до Европа, посещение на Франция, Англия, Австрия, Германия, Италия, Испания, където се срещна с новите тенденции в живописта.

През 1910 г., Машков изгонен от училище, но той вече е намерил пътя си. Художникът е все още много работа, да взема уроци в студиото на Константин Коровин, писане по поръчка портрети и натюрморти. Той се примири, включително в салона в Париж, където работата си купува руски филантроп Морозов. Дори и тогава, картината Машков разграничи необичаен поглед към света и околните предмети. Той е пропита с революционни идеи в Европа и желание за промяна на руското изкуство.

"Джак на Diamonds"

През 1911 г. Машков Иля Petrom Konchalovskim с база артистично общество "Джак на Diamonds". Първо, през 1910 г. имаше изложба със същото име, последвано от изпълнители единомишленици създаде общност от едно и също име. Самото име да шокира публиката, намеквайки за политическите затворници. Москва се стреми да сложи хора на изкуството, извършили революция в изкуството, и те не успяват напълно. Те се противопоставяли на традициите на академичната и реализъм, провъзгласена доминацията на импресионисти, Fauvist и кубистични идеи.

Машков е един от идеолозите на обществото. Това е благодарение на него, "Валета" толкова често боядисани натюрморти, напомнящи признаци на магазин за хранителни стоки. Художници експериментирали с форма и цвят. За разлика от много от авангард, Машков и другари претендира обективност в изкуството. През 1911-14 година художникът е секретарят на обществото, участва във всички негови изложби. През 1914 г. той напуска "вале Diamonds" и се изпраща в чужбина.

Машков и "Светът на изкуството"

След завръщането Машков влиза в "света на изкуството" - асоциация, която съществува от края на 19 век и обединени най-известните руски художници. Точно в този момент, бандата обявява възможност за създаване на нови класики, става основната идея на "Нова академия" Александър Benois. През втората половина на 10-те-те години на XX век е трудно за хора на изкуството, принадлежащи към тази общност. Въпреки, че "света на изкуството" - обединението на определяне на огромен принос за руско изкуство в момента Машков той вече е по-скоро официалната единството. Художникът участва в изложби и подкрепя другари. През този период, Машков още много работа, но постепенно въпрос за нов реализъм.

Сдружението на художниците на Революционна Русия

През 1925 г., Машков Иля взема нов AHRR общество, което се застъпва за нови, революционни идеали. В действителност, той се превръща в един от първите идеолози на социалистическия реализъм. Художникът принадлежи на асоциацията до неговото разпадане през 1929. През този период той рисува щастлив нов живот, портрети на лидерите на производство, натюрморт с изобилие от храна. Москва художници, бивши колеги Машков, не разбират новите си идеали, много от тях живеят в изгнание. Иля Иванович остава в СССР и напълно подкрепя нови идеи. През 1930 г. Машков пише идеологически правилна картина: ". Съветски хляб" "Поздрав 17-ти конгрес на КПСС (б)",

По време на войната, Машков живее в Abramtsevo, рисува портрети на войници и ранените, задни работници. Късно Машков е публиката му оптимизъм. Добре известен изкуство Яков Tugendhold каза, че работата му е видим "здравословна любов към светлото плът и кръв." Той запазва неговото увлечение преувеличение до последните дни.

Изложба дейност

Иля Машков цял живот е много продуктивно, тъй като тя е активно изложил своята работа. Той участва в много важни изложби на началото на ХХ век. Това събитие "Джак на Diamonds", "Светът на изкуството". През 1916 г. "Изложбата на съвременната руска живопис" той показва 70 творби, това е най-големият живот изложбата Ili Mashkova. От 20-те години на художника е изложил в чужбина във Венеция, Лондон, Ню Йорк. През 30-те години на съветската власт с удоволствие носи картини Машков във всички големи градове на света.

Учебна дейност

За повечето от живота на Иля Машков, художник, художник, учи. Като млад мъж, той развива свой собствен метод на преподаване рисуване и живопис. Неговото училище, което той отвори в началото на ХХ век, е била да се превърне в централна студио AHRR. Сред неговите ученици са били Falk, Татлин, Osmerkin, Mukhina.

След революцията, художникът е преподавал, работещи на различни курсове във Военната академия и в VHUTEINe.

уединение

Иля Машков показа любовта си към живота и във всекидневния живот. Той е бил голям любител на дамите и женен три пъти. Първа съпруга е италианската София Arentsvari, Машков се оженил за нея през 1905 г., една година по-късно се ражда единственият син на художника Валентин. Той стана инженер-конструктор, той е арестуван през 1937 година. Втората съпруга през 1915 г. да е художник Федорова Елена Fedorovna. Третата съпруга също е художник: през 1922 Машков Danilova женен Мария Ивановна.

Legacy и памет

Иля Машков, чиито картини са изключително ценена от любителите на живописта, е починал 20 март 1944 в дача си в Abramtsevo. Той оставя след себе си голямо наследство. Негови картини са вече в колекциите на 78 градове в света. Най-голямата колекция от вдовицата на художника даде Волгоград музей на изкуствата. Картините му рядко се появяват на търг и се продават за огромни суми. По този начин, картината "Цветя" е бил продаден за 3,5 милиона долара, и "Натюрморт с плодове" - за $ 7.2 милиона.

Творчеството Машков е изследван от историци на изкуството, той посвети книгата. Музей в Волгоград носи неговото име. Споменът за художника изчезва, изложбата от произведенията му са държани периодично в големите музеи. Така че, през 2014 г., по-късните творби бяха показани в Москва, изложбата беше голям успех.