Kozlovsky, Михаил Иванович: биография, снимки, скулптури

Kozlovskiy Михаил Иванович е един от най-големите скулптори руски класицизъм, чиято работа е пропита с високи идеали на Просвещението, ярка емоционалност и възвишен хуманизъм. Според изкуствоведи началото на ХIХ век, във всяка от творбите му ", разкрива много въображение, чувства, оригинален външен вид и майстор ръка на автора."

Михаил Иванович Kozlovsky - скулптор, на всички руски художници, които са живели, може би, най-краткия, но също така и най-ярките живот. От особен интерес е създателят, причинени от древните митове и герои на руската история. В тях той открил идеалите, които са важни не само за неговите съвременници, но и за бъдещите поколения.

Kozlovsky, Михаил Иванович: биография

Бъдещата известния скулптор роден през 1753 в семейството на тромпетист галера флот, един от крайните квартали на Санкт Петербург морето. Тук той прекарва детството си години.

На възраст от единадесет (1764) Kozlovsky, Михаил Иванович завинаги разделиха от дома и родителите петиция на броя на учениците се присъедини Петербург академия на изкуствата Св. До този момент в европейското изкуство - скулптура, архитектура, живопис - зряло и постепенно се развива класицизъм. Най-яркият представител на тази тенденция в изкуството е виден руски скулптор Kozlovskiy Михаил Иванович.

Кратка биография на скулптора:

• . 1773 грама: завършва академия със златен медал;
• . 1774-1778 GG: живее в Рим като академична бордер;
• 1780:. Марсилия художествена академия му присъжда титлата академик;
• . 1784-1785 GG: екзекутиран за мраморна статуя на Екатерина II под формата на древната богиня на мъдростта, Minerva е набира популярност и признание на съвременници (въплътен образователна концепция за идеалния монарх - един мъдър законодател и защитник на отечеството);
• в началото на 1788 отново изпратени в чужбина (Париж) да учат;
• . 1790: Kozlovskiy Михаил Иванович се връща у дома, създава скулптури идилично цикъл;
• през 1796-м генерира широка серия от пластични скици по темата за Троянската война, целият този период е белязан от търсенето на монументалност, нови функции, които се превръща в един от компонентите за по-нататъшна работа на художника;
• в периода 1799-1801 работи върху паметник командир А. В. Suvorovu, прослави скорошната победа руската армия в италианската кампания;
• През 1802 Kozlovskiy Михаил Иванович в разцвета на силите си и талант внезапно умира.

Първоначално той е бил погребан в Смоленск православна гробището. През 1931 г., погребението е преместен в Александър Невски лавра на гробището Lazarevskoye

Kozlovsky, Михаил Иванович: скулптура

Негови творби - staturnaya пластмасови релефи, монументална скулптура и надгробни паметници - са пропити с дълбока емоция и възвишен хуманизъм.

В стила на произведенията му значително да повлияе на естетиката на френската скулптура XIVIII век. От тях най-известните са: паметника А. В. Suvorovu в Санкт Петербург, статуята "Самсон разкъсва устата на лъва" (краси сега един от фонтаните Петерхоф), "Седнала Girl" (Winter Palace) и "химен", създаден по случай сватбата на Константин Павлович (както сега е в Зимния дворец), фигурата на мъж, направен за изучаване на човешката анатомия.

Известен с барелефи: "връщането на Регулус да Картаген", "Камий, облекчаване на Рим от галите" (в Санкт Петербург, в Двореца на мрамор), "Клането на невинните", "Поликрат", "Купидон", "Меркурий и нимфа", " Аполон "(намира се в музея на Александър III).

рано

В началния период на творчеството основната тема на произведенията на скулптора е темата на граждански добродетели, смелост, саможертва и сила на духа.

Kozlovskiy Михаил Иванович герои на техните релефи прави видни герои от историята на древния Рим, които в името на отечеството и за общото благо на хората да пожертват себе си. Такава му труд "регла сбогом с гражданите на Рим" (1780) и "Камий елиминира оскърбление на Рим" (1781).

Хил и стегнат, яснота на състава, предвидливост и яснота на линии и форми - черти, които отличават работата, на която Kozlovskiy Михаил Иванович е работил в ранния период на творчеството. Скулптура перфектно хармонизира с архитектурата на сградата, построена в стила на ранния класицизъм.

Хармония скулптура и архитектура

Особено хармонична общност на две изкуства - скулптура и архитектура - проявява в гипсови релефи, създадени за Концертната зала в парка Катрин (Царско село). Авторът на павилиона, направени в стила на зрелия класицизъм, е Джордж. Quarenghi (1783-1788). Релефи споделят една обща тема - музиката. Орфей свири на лира укротява диви животни; Аполон, възпроизвеждане на музика, се наслаждава на ухото на Серес; Muse Изложбата атрибути - такива парцели, които обърнали внимание Kozlovsky, Михаил Иванович. Магьосникът (началото на освобождаване) се различават ритмични структура уравновесена състав гладки контури и величествени блясък изображения. Всички тези характеристики допринасят за създаването на павилион уникална музикална атмосфера.

Статуята Екатерина II

Голяма статуя на императрица Екатерина II под формата на древната богиня на мъдростта, Минерва (Древен Рим), създаден от скулптора в периода 1784-1785. Императрицата е обвит в древен мантия и увенчана с шлем (богинята на атрибути). Тя посочва с една ръка лежи на краката й трофеите, които символизират победата, придобит от нея. Друг императрица държи свитък с него, публикувано "за благото на закони поданиците си. Така че олицетворява представата си за идеалната монарх - един мъдър законодател и защитник на Отечеството - Kozlovskiy Михаил Иванович, скулптури, които носят отпечатъка на възхищението си от идеите на Просвещението.

"Vigil Александра Makedonskogo"

Мраморна статуя, направена в 1780 год има сложна семантична алегория. Образът на славен герой на древността и служи като основа за скулптора да олицетворява идеалите на образование - образование на стремежа към знание и волята на твърдост.

Пластмасови решение състав и статуи излъчват духа на тихо и спокойно величие и благородна простота. Фигура различна тежест и пропорционалност, гладка пороен форми и контури.

тяло на младия мъж, тъй като е в сънлив ступор, мускулите му като "гасят" матирано покритие добрите мрамор, главата му лежат върху ръката си почива на коляното му. Но заблудата на тази основна чувство на спокойствие ...

скици

В различни съществуващи чертежи, повечето от които са подготвителни скици за бъдещи скулптури, проследена връзката си с главния фокус на капитана - в диапазона от теми и области (митология, Библията, Евангелието), в средствата за художествено изразяване на идеи.

Но редица рисунки Козловски може да се разглежда като независими, пълни графични творби. Сред тях са създадени в 1792-м "Смъртта на Иполит" и "Тезей оставя Ариадна". Критиците посочват, драмата и емоционална интензивност, която "диша" тези работи.

"Поликрат"

Периодът 1788-1790-ти скулптор отново в Париж, където той отиде да придобият нови знания и опит. В резултат на огромен поток от впечатления, предизвикани от събитията на революцията, да извършват пред него, е роден на ново вдъхновение, нови теми и предмети.

Революционна Париж скулптор бутна идеята да направи историята на историята на древна Гърция Поликрат смърт Самос тиранин. Легенда на скулптора Поликрат служи като основа за създаването на един вид алегоричен отговор на съвременните събития. Документът отразява желанието на художника да обогатят фигуративния език на изкуството. Направете го още по-впечатляващ. В своята скулптура, "Поликрат" зрителят се предава страстна жажда за свобода, страдание и мъчително чувство на обреченост герой.

изпълнението на духовна чистота

През 1792 метра, един от най-забележителната работа е завършена - красива статуя на "Спящата Купидон" (мрамор). Авторът създава прекрасно идилично и хармоничен начин.

Неговият колега в настроение се създава от една малка статуя на (мрамор, 1801) изображение "Психея", въплъщаваща духовна чистота, носталгията на нелегирани, щастливо детство.

"Самсон разкъсва устата на лъва"

През пролетта на 1800 най-добрите руски майстори са били доведени до актуализиране на Big Петерхоф каскадата. Работата се извършва в рамките на шест години.

Централно място в плана пое групата, създадена Kozlovsky - "Самсон разкъсва устата на лъва". В създаването на автора на скулптурата е бил използван водят началото си от времето на Петър алегория, в която библейския Самсон е идентифициран с Св Сампсън, който през 18-ти век се счита за покровител на Русия. През 1709, в чест на неговата памет (27 юни), руски славна победа беше спечелена шведите в известната битка при Полтава. В изкуството на Петър I, Самсон беше олицетворение на победоносната руски и лъвът (централния образ на шведския герб) , представени победи шведския крал.

Във Великото скулптури изобразен енергичен, но сдържан движение на тялото на могъщата Самсон. Включване в пространство в една спирала, извива тялото, така че титанични напрегнатите мускули са ясно видими, рязко се отдръпне крак и с наведена глава, героят на двете ръце разкъсват устата на лъва.

Изследователите са правилно посочи близостта до скулптурата на изкуството на Микеланджело. Но идеологически и въображение съдържание групата, дълбоко патриотично чувство, което е въплътено в работата си Kozlovsky, Михаил Иванович (снимка скулптура е доказателство за това), за да внимателният зрител е доста различно ехо - родния руски говори много възхищение от вътрешното история на сърцето - традиции.

Теми руската история

Теми на националната история са най-вълнуващата дестинация в творбите на скулптора. През втората половина на 1790 той създава статуята на "Принц Яков Dolgoruky Разкъсването кралски указ" и "Херкулес на кон." Най-пълен ангажимент за създаване на изображение с висока смелост и духовна благородство реализиран от скулптора в паметник на командира си А. В. Suvorovu (Санкт Петербург, 1799-1801).

паметник Lifetime триумфална

Символично изображение, образно славещи Русия и прекрасното си командир - така замислена Kozlovskiy Михаил Иванович паметник на Суворов.

Работата започна по време на живота на героя. На възраст от седемдесет генералисимус направи целия свят, за да аплодират без аналог в историята на прехода героичен на руската армия през Алпите. В 63-боеве в Руската нито едно поражение, врагът 619 банери са били иззети от победителите. Известният италиански пътуване ще бъде руски военни и стратегически талант Александра Suvorova неувяхващата слава.

Задачата на скулптора Kozlovsky беше да се създаде паметник живота триумфална. Поръчка климатик тема: не действа дълго героичен живот на великия пълководец не оригиналността на психическото му образ, но само подвизи в италианската кампания трябваше да бъдат отразени в статуята.

Портрет на езика на алегория

И скулптора отново се обърна към алегория език. Light стройна фигура на кръгла пиедестал - младият храбър войн в броня, пълен с енергия и бързам напред. Това е изображение на римския бог на войната Марс. Жестът на дясната ръка, държейки с гол меч е извънредно решителност. Енергично изхвърли наметало назад. Красива мъжествен лицето, гордо вдигна глава, категоричен доверие и завладяването воля, майсторски прехвърля на фигурата - това идеализиран образ, създаден от бог скулптор на войната.

Неговите воини щит капаци, монтирани зад него олтар, на който са Сардиния и неаполитански корона и папска тиара. Символичното значение на тази снимка е, че руско оръжие под ръководството на италианската кампания Суворов, за да защитават интересите на трите страни, представени.

В страните на олтара, разположени женски фигури, символизиращи най-доброто от човешки добродетели: Надежда, вяра и любов.

На лицевата страна на пиедестала има изображение на кръстосани лаврови и палмови клони - символ на обединение гений на войната и мира.

Hero Shield разчита на военни трофеи - ядро, оръжейни банери. Оградата около паметника е свързан с вериги експлодиращи бомби.

Алегоричен смисъл да се намерят във всеки детайл на статуята. И надписа на постамента: "Принцът на Италия, граф Суворов Rymniksky", казва за това, кой е проектирал паметника.

Висока вътрешна истина

хартия Козловски Единственият смътно забележими портрет подобие той създава алегоричен идеализиран образ на любимия народен герой.

Удължените пропорции на лицето, дълбоко разположени очи, голям нос и типичен раздел изкуфял, леко вдлъбнати устата бронзов бог на войната съвременници признати черти на великия генерал.

Приликата е много неясно и далечно, екстериор точност Портрет очевидно не е приоритет е създател на скулптурата. Жертването надеждност портрет, той даде непоклатимото волята и всепобеждаваща силата на Суворов. Козловски език на алегория - в свързвайки богът на войната - и идеализирания образ на героите на великия руски командир от векове. И в тази - висока вътрешна истина от работата му.