Изготвяне стил, или как да гледаме на света на художника?

Изпълнители на всички времена привлече само това, което искат. Те се показват върху платното на света, веднага след като те го виждат. За да изразяват своите чувства, емоции, цветове, нюанси и сянка играят на други хора е много проблематично, така че те създават нови стилове и техники за боядисване. Разбира се, не е възможно да се разпределят всички изкуството в няколко категории, но помага да се види голямата картина и да се създаде право впечатление. Както и в случая на дрехи, в зрителната изкуството е модата за някои стилове, които от време на време да заменят помежду си. Нека да видим какви са основните категории са представени днес.

абстракционизма

Тази посока не се признава от много обикновени граждани, както и в картините не можете да видите обичайните за нас, за да се образува и цвят. Но това е за това, и да се подчертае художниците. Терминът превежда премахване или отвличане на вниманието от реалността. Основната цел - да се постигне хармония на форми и нюанси на цветовете, като по този начин причинява наблюдателя определени асоциации. Основателят беше Василий Кандински, но може би най-известната творба на изкуството е станал "Черен площад" Kazimira Malevicha.

импресионизъм

Стилове рисуване тази посока пресъздават впечатления от форма не е от значение. Снимки обикновено са енергични движения и фини детайли са практически липсват. Тя възниква във Франция в посока на края на 19 век. Основното нещо за художника не е това, което той рисува, но как изглежда върху платното. Проблемът с този стил може да се нарече прекалено позитивност и пълна липса на социални проблеми, в края на краищата това е довело до разделяне между импресионистите.

Bright представител беше Клод Моне ( "Импресия. Изгряващо слънце")

сюрреализъм

Отличителна черта на този стил са намеците и невероятни комбинации от форми и размери на обекти. Тези, които донесе тази идеология в изкуството, е Андре Бретон, и се оказа най-известният последовател на Салвадор Дали. Ако се опише една снимка с две думи, те са по-скоро като нещо средно между сън и реалност. рисуване стилове в тази насока са били далеч от рационалните естетика, както обичайните компоненти се появяват, за да ни по време на удължения, увеличен или намален размерът също, да не говорим за факта, че комбинацията от самото им абсурдно.

реализъм

изготвяне стилове, с които са започнали, далеч от реалността, обаче, най-често срещаната тенденция все още се смята за реалистично.

От него започва обучение в Училището по изкуства, е способността да се покаже на лист хартия, което виждаме в правилната пропорция, а естествените цветове.

хиперреализма

Но съвременните стилове, рисуване хиперреализма, например, се различават толкова правдоподобно, че те са по-скоро като на снимка, отколкото в снимката. Именно от този момент и прави спиране при вида на картини, рисувани от представители на тази тенденция. В портретите, можете да видите всеки косъм, и най-малката блясък в очите и дори бръчките. И от градски пейзажи настръхнеш. Сега, че знаете какви са стиловете за рисуване, и можете спокойно да отидете на изложбата, не се страхува да се излагат абсолютен дилетант в тази област.