Импресионисти картини - шедьоври на майстори от миналото и нашите съвременници

Смята се, че изкуството няма граници. Въпреки това, хората са решили да се разделят работата на художниците по жанр, където можете съвсем спокойно може да се объркате, защото границите на конвенционален стил. Днес той ще бъде един от основните направления в живописта - импресионизма.

Появата на Импресионизъм

Импресионизъм като форма на изкуство произхожда от Франция през 1870. Раждането на този стил е създаването на картини на Моне "Импресия. Изгрев" (1872). Един журналист нарича импресионист художник, но с отрицателен смисъл. Но скоро той е забравил, и картината е създала нов жанр.

през 1874 г. първата си самостоятелна изложба проведе imperssionisty художници. Рисунките в него, са критикувани за липсата на смисъл, отпуснатост и лошо рисунка. Въпреки това, художници не спират и продължават да се организират подобни събития, като декларират своето изкуство.

Импресионизъм беше чисто френски феномен. Художници от други страни са били в състояние да поеме някои от функциите, но не напълно.

Той Импресионистите първи преместят от традиционните норми и модели на доктрината, като по този начин даде огромен тласък за развитието на изкуството. Те са дълбоко ангажирани в цвят изследвания и нови техники на писане, който в крайна сметка ни доведе до днешното многообразие.

Трябва да се отбележи, че импресионизма оказа голямо въздействие и вдъхновен от своята новост и представители на други сфери на изкуството: скулптура, музика и литература.

Какво кажа импресионисти картини

Импресионизъм фокусирани върху изображението и създава впечатлението, че той дава на зрителя. Импресионисти картини често изобразяват сцени от обикновения живот: градския шум или пейзажи. Творбите им даде на зрителите погледи на тези, които са се бояджии с опит. Импресионизма не забелязва проблемите или отрицателен, той показва само положителната страна на живота.

Главно в снимките можете да видите такива сцени, пикници, каране на лодка, танци, чай, забавление на открито и други удоволствия на живота. Хората в снимките не са фиксирани, както и да се движи, да играе, смеейки често изобразявани импресионисти. Снимки ни позволяват да се потопите в живата реалност на миналите векове, за да видим какво е положението беше заобиколен от хора от XIX век.

Характеристики на картини на импресионистите

Talent отражение върху платното momentalnygo първото впечатление е най-важната характеристика на всички творци. Те винаги е работил с природата, без никакви скици, улавяне и преминаване на общото настроение. Импресионисти картини не носят по-дълбок смисъл или скрито съдържание, те изобразяват всекидневния живот, но не го правят просто и умело. Когато се вгледате в такава картина в изглед веднага се появява известна мисъл или емоция, която остава за известно време, след като гледане.

Специалната стил на писане, разработен импресионисти. Боядисване, те най-често се характеризира с неясни линии и отделните щрихите на основните цветове. Фактът, че те са преминали всички цветове на стандартен набор от цветове, умело поставяне инсулти. Много внимание в работата са платили на игра на светлината, слънчева светлина и сенки, опитвайки се да се създаде контраст. Показателен в това отношение може да послужи като картина на Реноар "Бал в Мулен де ла Galette" (1876).

Великите импресионисти от миналото

Още от създаването на Разбира се, имаше много артисти, които са работили в импресионист стил, но наистина велик може да се нарече доста. Така че, най-известният импресионист художник - на Моне, Реноар, Sisley, и А. К. Писаро. По принцип, както потока на импресионизма е особено популярна в края на XIX век, той след това е работил истински майстори.

Тази тенденция в живописта е началото на вдъхновение за другите, не по-малко известните художници - В. Ван Гог, П. Сезан, Пол Гоген. Тези художници станаха основателите на постимпресионизма, които извършват своята цел отхвърляне на образа на реалния живот, на прехода към образа на нейните основи.

съвременни импресионисти

Не си мисли, че посоката е престанала да съществува след разцвета си. До сега, има художници, които точно импресионизъм, избрани за тяхното творчество.

Творби на съвременното импресионист причина не по-малко достоен за възхищение от тъканта на миналото. Към днешна дата, много художници работи в този жанр, но кой е най-достоен за титлата, времето ще покаже. Въпреки това, има няколко художници платна позиционирани като импресионисти картини. Снимки на произведенията им са изброени по-долу.

Вземете, например, един художник на име Кент Р. Wallis (Kent Р. Wallis). Картините му се отличават с ярки, наситени цветове, с които той създава прекрасна природа.

Също така очарователни произведения на изкуството IJ Paproski (EJ Paprocki).

В неговите картини на цветя, листа и други малки елементи са направени много реалистичен, докато останалата част от фона се извършва инсулти. Това му позволява да се предават на красотата на информация и в същото време като цяло първите впечатления, характерни за импресионизма.