Леонардо да Винчи, с имената и описанията

Леонардо да Винчи е роден през 1452, 15 на април. Той почина през 1519-м на 2 май. Този човек със сигурност може да се дължи на уникалните таланти на нашата планета. Той е известен не само като един от най-големите скулптори и художници в Италия, но и като поет, музикант, философ, ботаник, анатом, химик, инженер, изследовател, учен. Неговите открития и творения преди време от един период. Основна снимка на Леонардо да Винчи с имената ще опишем в тази статия.

"Ginevra де Benci"

Постигната тази работа е за периода от 1474 до 1478. Това ранно работа показва флорентински поет, живял през 15 век. От там ще започнем да ви представя една картина на Леонардо да Винчи с имената и описание.

Вероятно работата на това може да се счита за първия психологически портрет в историята на живописта. Това ясно изразена настроението на тъга, свързана с възможност за прекъсване на отношенията с момичето Бернардо Bembo, венецианският посланик, я любовник. бледо лице Ginevra с тесни прорези на очите и широки скули подчерта, контрастиращ на фона на природата - вечерен пейзаж. На снимката виждаме хвойна храст, наречен Джинепри. Това е един фин намек за името на момичето. Платното показва, че несъмнено технически умения на художника. С помощта на сфумато, прекъсване на захранването моделиране, омекотена контури на фигурата. В този случай, на автора е нарушение съществувала към момента на традицията Ренесанс в портрета. Моделът се върти надясно, а не наляво, съответно, като се намира на източника на светлина.

Емблемата на гърба на това парче - хвойна клон, в който е поставен венец от палмови и лаврови клонки. "Beauty - украшение на добродетелта", - казва Made навита около Латинска тяхната лента надпис.

"Свети Йероним"

Ние продължаваме да се опишат картините на Леонардо да Винчи с имената. Следващият работа беше извършена от художника в 1482. Тя се съхранява в музея на Ватикана. За съжаление, някои от картините на този велик художник, мислител, учен от епохата на Възраждането не бяха готови. Те притежават и ние се интересуваме от живопис. Въпреки това, той е продукт, който вече се вижда изцяло намерението на автора. Картината "Св Жером" е извършена ниво Underpainting.

Описание на снимката

Той съставлява Свети Джером - преводач на Библията на латински, религиозен мислител, аскет и подвижник, който се оттегля в пустинята, където прекарва няколко години. Този човек показва, покаял се. Пълен с пледира очите му. Той избутва една ръка дъждобран, преметната през рамо, а другите се прибира, размахвайки да се удари в гърдите с камък. Мускулите аскетични, тънък лицето, ръцете и раменете са напрегнати, в подножието здраво върху голяма скала. Непрекъснато вик за прошка е Джером. На преден план виждаме лъв, който бе придружен, според легендата, този светец, тъй като той го срещнах в пустинята излекувани животните. Това диво животно е послушал доброто и любовта, която Бог изпълни душата Джером.

"Мадона с Младенеца и Света Ана"

Това се съхранява днес в работата Louvre извършва била приблизително в 1510 на популярната история. Тя изобразява Христос детето с Света Ана и Девата, майка си. От ранните състави, които са статични, различно подреждане на данните в тази група. Леонардо да Винчи всички първите години на 16-ти век работи по различни версии на историята. Например, запазена рисунка, която показва малко по-различен лечение, включително Иван Кръстител бебешки години.

Въпреки, че е показано съобщението. Анна на място, обичайните за нея, това е, зад Светата Дева, много реалистичен и жив и трите цифри. Леонардо да Винчи, отдалечавайки се от традицията на тогавашния обрисуват Ана като матрона на средна възраст, тя пише й изведнъж привлекателни и млади. Тя е при вида на бебето едва потисната радост. Алюзия за бъдещата роля на невинна жертва, Божият Агнец за изкуплението на агне в ръцете на Христос.

"Мадона с младенеца"

Тази картина е експонирана в Ермитажа. Годините на неговото създаване - 1490-1491. Тя също има второ име - "Мадона Litta" от името на един от собствениците на картините на Леонардо да Винчи. Име на картината "Мадона с младенеца" ни разказва историята. Всеки човек, който гледа картината, има чувство на възвишена спокоен, съзерцателен мълчание вдъхновен. Образът на Мадона да Винчи комбиниран земна, плътска, духовно и с високо съдържание на хармоничен начин на непоколебима красота. Лицето й е спокойна, и, независимо от факта, че има усмивка на устните, позата и наклонена глава се изразява във връзка с безкрайна нежност дете. Мадона гърдата-фуражни кърмачета. Разсеяно гледа на зрителя, с дясната си ръка държеше гърдата на майката. От лявата страна е щиглец птица, която е символ на християнската душа.

"Мадона Benua" ( "Мадона с дете")

Има два Леонардо да Винчи с имена (снимка един от тях е представен по-горе), подобно на всеки друг. "Мадона с младенеца" - тази "Мадона Benua" и "Мадона Litta". С най-късно ние вече са се срещали. Ние ще ви разкажа за първата. Тази работа също се съхранява в Ермитажа. Той изпълни своята художник през 1478.

Тази картина е една от най-значимите в работата си. център на състава е цвете в ръцете на Мария, на когото Исус участъци. Магистърски поставя облечени по модата флорентински които са съществували през 15 век, Мадоната и детето в стаята, осветена от един прозорец, който се намира в задната част на стаята. Но мека, някои яве на върха. Той светлосянка оживява картината. Това дава триизмерен фигури, разкрива waxingup форма. Картината е малко по-приглушен, мек вкус.

"Мона Лиза"

Ние продължаваме да се опишат картините на Леонардо да Винчи с имената и годината. След това се интересуват от работата вече е в Лувъра. Тя е написана в периода от 1503 до 1505. В протоколите на художника не е единичен споменава за тази работа. Това е, може би, от най-известните картини на Леонардо да Винчи - картината "Мона Лиза".

Кой е изобразен на тази картина?

Има много версии на който всъщност е изобразен на картината. Предполага се, че това е автопортрет на художника или негов ученик, образът на майка си, или просто колективен женски образ. Според официалната позиция, тя е представена от картинката съпруга на флорентински търговец. На устните на жената остана лицето й дава чар и загадка известен усмивка. Един получава впечатлението, че зрителят не гледа към нея, а тя го гледаше всичкия си разум, дълбоки очи.

Изключително тънки, почти прозрачни слоеве, за да завърши картината. Изглежда, че той е жив, а не боядисани с боя. Така че малко са щрихите, че нито рентгенови лъчи, нито микроскоп не показват следи от художника и не могат да определят броя на слоевете в картината. Необичайно ефирен "Мона Лиза". Лека мъгла попълнено пространство на картината. Това предава дифузна светлина.

"Благовещение"

Основна снимка на Леонардо да Винчи с имената, които сме представени в тази статия, завършва описанието на следващия платното. Тази работа може да се възхищавал в галерия Уфици. Тя е написана през 1472.

Над уеб майстор работата, когато все още е в работилницата на Верокио. Художникът трябваше да продължи в тази картина, започна другите студенти, както и да коригира грешките си. Леонардо извършва няколко скици, които изобразени наметало на Мария и Arhangela Gavriila облекло. Той пренаписаха завесата на базата на тези цифри. Те са резултат от продължителни гънки. След това, капитанът реекспорт, пише главата на Габриел, той накланящи леко, но в образа на Мери не са имали време да се правят промени. Поза не изглежда съвсем естествено. Вероятно, тези, които са работили върху платното преди Леонардо, не е много добре запознат със законите на гледна точка. Изненадващо обаче, всички тези грешки показват колко трудно е било майсторство на реалистичната живопис.

Това са основните картини на Леонардо да Винчи с имената и описание. Ние се опитахме да ги опишете накратко. Разбира се, на името на Леонардо да Винчи на английски звучи различно, както и на италиански език, езика на художника. Въпреки това, всеки човек, независимо от тяхната националност, начин да получите тези велики дела. Много британски, например, не е задължително да видите името на Леонардо да Винчи на английски език. Те знаят каква работа. произведения на великия художника са толкова популярни, че често се нуждае от представяне.