КомпютриСофтуер

Смесване и мастеринг - какво е това? Програми и слушалки за смесване и мастеринг

Многобройни наблюдения на работата на различните звукови инженери водят до убеждението, че способността да се направи смесването и мастеринга - той е истински подарък, който се открива при хора е много по-малко музикално ухо. Ако работите с графики с помощта на калибриран монитор без да се изкривява картината и точно предаване на цветовете, това е случаят със звук се нуждаят от добри говорители. Това ще е само отправна точка за нас. Понякога тя може да помогне на специални слушалки за смесване и мастеринг, но все пак специалисти работят предимно с високоговорители.

За разлика от това, видео наблюдение, работа със звук е много по-тежки. Работата е там звукови вълни. Те са склонни да бъдат отразени от пода, тавана, стените и различни обекти. И свойствата на размисъл ще варират в зависимост от височината на вълните. В тази статия ще ви разкажа за такава сложна дейност като смесен и мастериран от примера на студио дома запис. Да започваме.

намаление

Ще започнем с определение на термина. Намаление - процес на обработка на звука, преди усвояване, състоящ се от шест етапа:

  • нормализиране;
  • компресия;
  • ekvalayzing;
  • шум филтриране;
  • тиган;
  • звукови ефекти.

Нека ги разгледаме един по един.

нормализиране

Първо, процесът на нормализиране е за обработка на звука. И на второ място, това е първият етап в борбата за силата на звука на музиката. Нормализиране може да се направи в програмата Cool Edit Pro, който ще бъде разгледан по-долу. Така че отидете в менюто и изберете Ефекти амплитудна Нормализиране.

компресия

Компресия - това е една много важна стъпка в области като смесване и мастеринг. Това го отличава от аматьорски професионален запис. Разработване на динамиката на даване достатъчно време, вие ще получите високо качество.

Причините за сложността

  1. В случай че ефектът е направено правилно, това е много тънък, но това се усеща в записа. Въпреки че не може да се чуе, както, например, фленджъра.
  2. Компресорът не може да работи през цялото време. Повечето от времето, когато чуете звука без негово участие. Затова схемата на работата на компресора и неговото ниво е почти незаменим.
  3. Вие не може да се предположи, че всички компресори са едни и същи. Въпреки простотата на идеята - да снижава нивото на сигнала при преминаване през прага, работата може да бъде различна.

Използването на високо качество на компресора ще се изгладят всички звукови недостатъци.

Основи на компресия

Най-често срещаният аналогията - фонетика, усукване копчета и държи под око на нивото на сигнала. Степента, до която това е техен превъртане, наречена връзка (съотношение). Например, съотношението на 3: 1 означава, че когато сигналът е над прага от 3 db инженер регулира копчето така, че сигналът е надхвърлила прага от един db.

Ekvalayzing

Ekvalayzing - е корекция композиции честота и един от най-критичните моменти преди усвояване. Всяка промяна на честотата се извършва преди състави за третиране на други ефекти.

Тези, които разбират такива въпроси, като смесването и мастерирането, знаем, че вокален EQ е голям проблем за почти всички. Ако добро качество на звука все още е възможно да се симулира пробите, нещо лошо се е вече записан глас никога не може правилно. Почти никой от феновете не е скъпо студио микрофон, и ако има, то обикновено е неправилно съвпадение. В професионален запис правилно избран микрофон - половината от успеха. Втората половина - това правилно обработени глас. Поради факта, че материалът е първоначално с лошо качество, гласът трябва да се третират с двойно внимание.

филтриране шум

Когато се използва в звукозапис у дома динамичен микрофон свързан директно към звуковата карта, а след това получения файл ще бъде много нежелан шум. Някои от тях ще ви помогне да се избегне просто предпазна мярка: изключване на телевизора, затворете прозореца, проверка на стабилността на стойката за микрофон, облечен меки обувки и т.н. Въпреки това, някои източници на шум не вземат далеч ... Например, шума на електрически или микрофона, свързан към звуковата карта чрез линеен вход.

тиган

Преди овладяване процедури вокали да бъде разпределена между слушателското ухо. Или както казват тонрежисьори, между дясно и ляво канал. Това разпределение се нарича задържане. В дома си студио, то се извършва с помощта на устройства пан. На английски език версии на програмите, са посочени като тиган.

Най-лесният начин да се справят с тиган в слушалките, но това ще бъде необходимо да се провери в резултат на собствената си работа, слушане на готовата смес в колони.

звукови ефекти

За да получите "вкусна" микс, добавете звукови ефекти, които трябва, както и подправки, захар и сол в храната. Това е като грим за запис (защото всички художници го прилагат, преди да отиде на сцената). Звукови ефекти изпълват музика магически съдържание и да го дават усещането за летене. Те се използват в комбинация един с друг или отделно един от друг.

Какво е овладяването?

Понякога грешка може да се появи по време на запис. В този случай, музикантите са се шегува: "изпънатата мастеринг." Смисълът на шегата е същата като тази на известния израз: ". Гърбушкото правилно гроб" Ако намаляването - процес на създаване на една песен от различни моно и стерео записи, сериозната - нататъшната работа, за да получите резултати. То включва обработката на последния запис, преди пускането му в масово производство на дисковете.

Така че, ние решихме, че това е сериозно. Сега разбера колко тя включва етапа. Има само пет:

  1. Професионално звучене. Основната задача на този етап - да се добавят към съществуващите рекорд щрихи. Необходимо е да се приведе в съответствие на нивата, да се анализира цялостната песен изглаждане, и така нататък .. Като цяло, трябва да се направи звук специалист.
  2. Общият съзвучие на целия диск. Не по-малко внимание трябва да се обърне съзвучието на всички дискове на състави заедно с последователно възпроизвеждане. Всичко е точно звучи? Има ли разлика между нивата? Има ли собствена CD "характер"? На този етап е важно да се постигне минимална разлика между звука на отделни песни, с оглед на общата картина.
  3. Подготовка за репликация. Ние сме ангажирани в завода.
  4. Аналогов звук специфичност. Трудно е да се каже нещо недвусмислено, но като цяло аналогово оборудване е източник на допълнителни нелинейни изкривявания. Поради това звукът е много по-добре. Например, аналог изравняването може да въведе фините забавяне фаза на канал. Прецизен цифров еквалайзер има такава "недостиг". Но това не означава, че е по-музикален. В случай на компресори скрин и още по-трудно. Въпреки че това е спецификата на обработката на аналоговия дава дълбочина музика, яркостта, баса и топлината, което го прави по-приятно като цяло звук.
  5. Графичните инструменти. Някои звукови инженери, се счита за търговска смесване и мастеринг истинската си призвание, не се нуждаят от помощ. Те могат да определят честотата и нивото на компресия на изслушването. Простосмъртните, разбира се, се нуждаят от различни сензори и мониторинг на положението на регулатори за настройка, която ви позволява да настроите визуални дисплеят се променя, направени на звука. Въпреки това, в тази дейност ушите - най-добрият инструмент.

Програма за овладяване и информация

На тази тема, има много онлайн коментарите. Ние ще ви разкажа за две от най-добрите, по наше мнение, програмите. За информация подходящ Cool Edit Pro, който има красив интерфейс и възможности за работа със стерео. Mastering препоръчвам T-Racks24. Тя наподобява множество тръби устройства: ограничител, компресор и EQ. Повечето реномирани експерти похвалиха топлината и мекотата на аналоговия си звук.

усвояване ефекти

Ето кои са те:

  • Икономайзери (образуване баланс).
  • Експандери, ограничители и компресори (динамичен обхват запис). За да работи с динамиката на определена честотна лента нужда многообхватен динамични ефекти.
  • стерео ефекти (разширяване на звук пространство).
  • Reverb (добавя допълнителен блясък на запис).
  • Шум филтри (филтриране на шума).
  • Harmonic Exciter (помощ за съживяване на записа).
  • Maximizer обем (обем на запис и същевременно се ограничава върхове).

заключение

Сега, че знаете какво мастериране и смесване. Надяваме се, че статията се оказа полезна за вас. И накрая, не забравяйте: за да достигне височините в тази област, трябва да имате добър майстор технически техники на информационните песни, както и да се култивира и се култивира собствената си чувство за вкус и звук, като по този начин създаването на един уникален звук.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 bg.delachieve.com. Theme powered by WordPress.