Свети Себастиан в шедьоврите на световното изкуство

В историята на изкуството е най- истории, които са вдъхновени творци в продължение на векове. Св Себастиан, легендата на което са възникнали в ранното средновековие, е изобразен в картините и стенописите хиляди художници от различни страни. Какви са тези снимки? Какво е жалбата на тази снимка?

Warrior и мъченик

Събития, която разказва легендата за свещения Себастиан се проведе в края на трети век, в ерата на твърдия преследване на християните. Честен и смел Себастиан е бил командир на полка в личния защитата на Диоклециан и на император Максимилиан. Да бъдеш таен привърженик на Христовото учение, той се превръща в новата религия на своите войници, подкрепени от вярата на тези, които са преследвани от езичниците.

Когато неговите убеждения отворени, Диоклециан наредил стрелците да стреля Себастиан. Той е свързан с дънер и изстрел стрели към него. Вярвайки, че е мъртъв, войниците са напуснали осъдените в гората. Свети Себастиан бе установено, които бяха дошли, за да го погребе жив, и майката на един приятел на св. Ирина, излезе от него. Себастиан не иска да напусне Рим тайно и смело се изказа срещу Диоклециан, като го хвърли в лицето на обвинения в жестокост. Със заповед на мъченика на император той е бил пребит до смърт и се хвърля в реката с канализация. мъртвото му тяло се възстановява от там Сейнт Лусия, която е Себастиан в съня си. Тя зарови тялото в близост до Виа Апия и мястото погребение на по-късно се появи Катедралата Св Себастиан.

По време на тежка голяма чумна епидемия, която засегна Европа през Средновековието, убеждението, надделя, че болестта се предава чрез въздуха. Летящи стрели удариха на светеца, се превърнаха в символ на една жестока болест, а Себастиан е въплъщение на защита срещу неумолимия бедствието. В седми век той става известен случай, когато знакът за повече от един гражданин построил източник на зараза параклис, посветен на Себастиан, и мор престана. Оттогава култа към светеца стана широко разпространена. Църква с изображения на мъченика се появи в цяла Европа.

огромен иконография

Смята се, че около 6000 е създаден по образа на Свети Себастиан. Всеки художник отразява виждането си за изображение, използвайки средствата на изкуството на своето време.

Един от най-каноничен образ, рисувани от майстори от ранния Ренесанс Антонело да Месина (ок. 1429 / 1431-1479). В своята картина, виждаме един млад мъж, завързани за стълб и стреля със стрели, на фона на перспективите за хубава къща с високи арки, над които бездънна синьото небе. Гражданите в богати одежди тихо си вършат работата. Фигурата на героя е подобен на древна статуя, човек изразява отказ от всички земни неща, за да не забележи някаква болка от раните си, нито на красотата на пейзажа. Вярата в истинската вяра и стремежа към Бог дава лице на красотата и духовна чистота - това е същността на снимката.

Красотата на истинската вяра е показано в много други картини, героят на което беше Свети Себастиан. Те написаха ренесансови майстори като Сандро Bottichelli (1445-1510), Рафаел Санти (1483-1520), Petro Perudzhino (1446-1523), Джовани Антонио Boltraffio (1466-1516).

Tiziano Vecellio (1488/1490 - 1576)

Съвсем друг характер изобразен на неговата живопис титан Ренесанс - Тициан. Свети Себастиан - могъщия воин, с уверен спокойствие противете на злия човек. Драмата за предстоящо смъртта подчертава тъмния цвят, присъщото околната среда. Но не и ефектен операция мрачен, той е богат на различни нюанси на огън, дим, горящи залез небе.

Тициан - истински художник от епохата на Възраждането. Отношението му към хармонията на човешкото тяло произхожда от древните традиции, възстановени майстори от епохата. И смелостта и свободата на живописни ресурси отваря пътя художници на следващото поколение.

Стара история, ново боядисване

През седемнадесети век идва различен стил на рисуване. Барокови майстори продължават традицията, която положи Микеланджело, Леонардо да Винчи, Тициан. Свети Себастиан е изобразен като красив млад мъж, древната герой. Но сега е много по-сложна композиция, форма и изобразително палитра. Лица на снимките - той е изправен от живота. Те се чувстват и не действа като герои от митове и легенди, те са взети от художника от околната среда, от реалността.

Genius който ръководи останалите стана Микеланджело Merisi де Караваджо (1573-1610). Негови картини на библейски сцени за дълго време не са признати от официалната църква. Неговата ярост и несломим лишени от дългия си творчески живот. Но той остави след себе цяло за боядисване - Karavadzhizm.

Живописта му "Мъченичеството на Свети Себастиан" е известен само на копия, но последователите на художника боядисване на същата тема предават определен стил боядисване на Караваджо. "Свети Себастиан" от Жозеп де Рибера (1591-1652) - един нов шедьовър за времето му живопис. Характерен тъмен фон съчетава светлина осветява гъсти странични фигури в комплекс балансиран състав. Отлично писмено болно тяло на мъченика, лицето Св Айрин, кръжи ангел веднага привличат вниманието. Това живопис, който дава дълбочина, запалване боя на тъмен фон светлина характеристика на karavadzhistov.

Понякога само един източник на светлина, като картина на Жорж дьо Ла Тур (1593-1652) "Св Себастиан и св. Ирина". Пламък на свещ грабва от тъмнината неописуемо красиво женско лице Ирене фигура лежи млади мъже и жени плачеха. Това осветление подчертава фините игра на цветови нюанси и дава цялата сцена специално значение.

Парцелът по всяко време

Художници винаги се интересуват от силни чувства, които са родени на прага на живота и смъртта, доброто и злото. Символът на тази борба е Свети Себастиан. Картината с историята има много от големите майстори на живописта. Ел Греко (1541-1614), Петер Паул Рубенс (1577-1640), Ezhen Delakrua (1798-1863), Камил Коро (1796-1875), Салвадор Дали (1904-1989) описва различна сцена от живота на св. Себастиан.

Общото за тях - високото изкуство, роден на една вдъхновяваща история и гений художник.