Хореограф Леонид Lavrovsky: биография, снимки

Един чудесен актьор, преподавател и хореограф Леонид Lavrovsky пише брилянтни страници в историята на съвременния танц. Името му се свързва с формирането на балета в Съветския съюз и триумфалната обиколка на звездите на съветската балетна чужбина. Изключително хореограф, талантлив организатор и красив мъж - така че той си спомни съвременници.

Хореограф Леонид Lavrovsky: биография, снимки

Има хора, при споменаването на чието име веднага извиква спомена с всяко явление или събитие. Тези имена са неразривно свързани с високо обслужване на тяхната кауза. В галерията на тези, които донесоха световноизвестния руски балет, не е възможно да се мине покрай портрет на талантливи и ентусиазирани хора - хореограф Леонида Mihaylovicha Lavrovskogo.

детство

Леонид Михайлович Иванов (това е истинското име на хореографа) е роден на 05 юни 1905 в Санкт Петербург. Семейството е беден, да работи. Въпреки това, бъдещето на баща хореографът беше много любители на музиката, и след като направи неочакван ход. Той напуска работа и се присъедини към Мариинския театър хор. Неизвестна, без това да действа решително баща би могъл да развие творческия съдбата на бъдещето на великия хореограф. Но оттогава малко Lenya стана много време за театрални сцени. Той започна да изследват света от вътрешната страна на театъра.

Театрално изкуство очарован талантлив млад мъж. Той влезе в Ленинград хореографско колеж, от който се дипломира през 1922 година. По време на проучването в отлично учителя, Владимир Пономарьов е установено, че човекът има талант и артистичност начинаещ танцьор. Постепенно започва да се формира неговата артистична визия на професията. В същото време Иванов реши да предприеме сценичното име. Очевидно е, че собствената му фамилия изглежда твърде проста, и хореографски колеж е завършил актьор Леонид Lavrovsky.

В началото

След завършване на обучението си в колежа L.Lavrovsky се присъедини към персонала на балетната трупа на Ленинград опера и балет на позицията на първия солист. Преди беше класическия репертоар и доказани изпълнения, където пее ролята в "Жизел", "Лебедово езеро", "Спящата красавица". Младият актьор много работа, но обича и хубаво да прекарват времето след представлението. Въпреки това, тъй като тези години, актьорът формира много добро качество на характера, дори и след като бързо прекара нощта той никога не си позволи да закъснееш на театър или да пропусне репетиция. В същото време, Леонид Lavrovsky за първи път да се ожени. Изборът му беше балерината Екатерина Geidenreich.

Шумните и весели празници в кръга на познанства не стават пречка за по-нататъшно образование и самообразование. Леонид чете много, да взема уроци по пиано и музика история, идва да покаже. Постепенно необразован младеж от работна семейството се превръща в ерудиран, начетен човек. Елегантен външен вид и вродена интелигентност завърши формирането на бъдещето на великия хореограф.

Въпреки това, в театъра всичко това не е прекалено гладка. В задната сме вдъхна млади и талантливи танцьори. Lavrovsky започнал да се чувства, че тя се заяжда, не позволявайте танци. Бавно тлеещ конфликт с художествен ръководител на балетната трупа Ваганова само влоши морала му. През 1936 г., не може да понесе напрежението, което преобладава в театъра, L.Lavrovsky отхвърлена. Въпреки това, със статут на безработни актьор е краткотрайно. Само седмица по-късно той приел предложение да оглави балета на Ленинград Мали оперен театър. В тази позиция L.Lavrovsky работил до 1937.

първите продукции

В същото време, участващи в балети Леонид Михайлович започна своите етапни дейности. В хореографско училище Ленинград той поставя "Sad Waltz" с музиката на Сибелиус (1927) и "Четири сезона" (П. И. Чайковски, 1928). Музиката на Роберт Шуман са доставени "Shumaniana" и "Симфоничен Етюди" (1929). Не можем да кажем, че театрална дейност на Л. Yakobson винаги е била успешна. Концертната програма в стила на Fokine (1932) се провали и е признат и да се отдадете упадъчни буржоазни вкусове.

Пропуските не спряха директора. Ново време диктува, че изкуството трябва да бъде достъпен и разбираем за широка аудитория на работниците и селяните. За Ленинград хореографско училище Леонид Lavrovsky поставя две балети "Fadettu" и "Катрин". По това време той е бил на прав път. И двете продукции са били признати за успешни и хореографа занимава нови постановки на произведения от Римски-Корсаков, А. Адам, А. Рубинщайн и много други.

В същото време има и друг случай. Леонид Lavrovsky, чийто личен живот с E. Geidenreich не работи, да се оженят за втори път. Елена Chikvaidze, които са участвали в производството на балет "Затворникът от Кавказ" по музика на Б. Asafiev, беше избраната от него един. През 1941 г. те са имали син - Lavrovskii Михаил Леонидович, чиято биография също е неразривно свързано с изкуството на балет.

Киров театър

В същото време, в Мариинския театър не е затихнала страст. Деспотичен и властен характер Ваганова донесе ситуацията в балетната трупа до точката на най-високите страстите. Лидер упрекна липсата на нови пиеси в репертоара, клип на млади изпълнители, авторитаризъм при вземането на важни решения, творчески, и деспотизма на стария режим. Те я спомни и напускане на театъра Л. Yakobson. Трудно е да се каже дали всички тези обвинения са верни. Но в крайна сметка в това кресло художествен ръководител на балета беше празна. 31 декември 1937 Леонид Lavrovsky, хореограф и балетист, е назначен за ръководител на балета на Ленинград опера и балет. S. М. Кирова. А пост той заема до 1944.

Прокофиев, "Ромео и Жулиета" (1940)

През 1940 г. започва работа по L.Lavrovsky балета "Ромео и Жулиета" по музика на С. С. Prokofeva. производителност Scale роден трудно. По това време в света на балета не е разработила постановки на произведения на традиции Уилям Шекспир. Неговата работа е била тълкувана хореографи по различни начини, така че не е имало установени канони, които биха могли да разчитат на директора в работата си. Но преди L.Lavrovsky е друг проблем. Странното е, но това препятствие е брилянтен музика на С. С. Prokofeva. Комплекс ритмична контур, техники необичайни състава. Музикално плат, изтъкан от различни теми, които се преплитат и създават усещане фините дантели автора на безсмъртната трагедия. Първоначално, художници, просто не можеше да разбере намерението на композитора.

L.Lavrovsky беше търпелив и упорит. Но партитура се промени, за да се направи шоу ярко и остро. Постепенно компанията се преодолее съпротивата на мюзикъла. Производството на "Ромео и Жулиета" е приет с одобрение от публиката и критиците. Отбеляза необичайната музиката на Прокофиев, зарадваха успеха на хореограф Леонид Yakobson, похвали пейзажа. Безспорният триумфа на този спектакъл е Галина Уланова. Премиерата в Москва е по-ярък. Изпълнението е признат за най-добрият съвременен балет. Това до голяма степен се определя бъдещия живот на директора. През 1944 г. е назначен за L.Lavrovsky ръководител на балета на Съветския съюз на главната сцена.

Москва, Болшой театър

L.Lavrovsky знаеше, че каквото и да правеше преди това време - това е само прелюдия към работата на главния театър на страната. На първо място, той става активно и умело възстановяване на класически репертоар балет. На 100-годишнината от балета "Жизел" L.Lavrovsky прави своя версия на играта. Обновено "Жизел" от Г. Уланова е признат за един от най-добрите продукции на този балет, и се превърна в модел за много поколения хореографи. След това са били създадени на новата версия на балета "Раймонда" и "Les Sylphides".

Друг голям мащаб работа от L. Yakobson - повторно създаване на "Ромео и Жулиета" на сцената на Болшой театър. Декларация не може да бъде механично прехвърлени към новата сцена. Тя се превърна в по-големи и по-значително. Акцентът е изместен и засилени конфликти. масивни тълпата сцени и нови декорации завършили трансформацията на понятието автор Л. Yakobson. Новото издание на прочутия балет е много успешна. L.Lavrovsky получил Сталин награда, и изпълнение в продължение на десетилетия се превърна визитната картичка на Болшой театър.

20 години: успехи и неуспехи

L.Lavrovsky мислеше, че не може да се танцува в името на танци. Смисълът на дейността му е била задачата да откриват нови таланти и насърчаване на нови имена на сцената. Болшой балет по време на престоя му даде успешен дебют много талантливи танцьори и хореографи. Главният изпълнителен директор не стоят бездейни. Следващата му продукция - "Червено цвете". Това е нова версия на балета "мак" композитор Glier. Опростено история на китайски танцьор и съветските моряци на солидарността на хората от различни страни и различен цвят на кожата. Публиката хареса пиесата и актьорите с удоволствие танцуваха в нея. За тази продукция L.Lavrovsky бе присъдена друг Сталин награда.

Балет сцена "Валпургиева нощ" в "Фауст" от Гуно - малък хореографски шедьовър, вписан в тъканта на класическата опера. Денс в тази сцена, иска всички водещи балетни танцьори. Любителите на класическия танц отиде на опера, за да видите своите герои в истински диамант на хореографското изкуство.

Въпреки това, следващата голяма работа Lavrovsky фиаско. Това беше "Приказка на Каменното цвете" въз основа на произведенията Bazhov. Изглеждаше, че музиката на Прокофиев, талант и опит Г. Л. Уланова Yakobson - това е мощен творчески инструмент, който може да създаде още големи балетни творби. Всъщност, всичко се оказа различно. През 1953 г., без да завършат работата по оценка, Прокофиев умира. Година по-късно, производството все още е пълна, но докато не е станало натуралистични лишени балетни поетика и лекота. През януари 1956 г. L.Lavrovsky бе освободен от поста на ръководител на Болшой балет.

чуждестранна обиколка

Днес е невъзможно да си представим, че е имало време, когато руски балет свят не знаеше. Големите имена, известни пиеси и постановки на съветските хореографи са за Западна обществеността за същия желязната завеса, както и цялата Съветския съюз. Пробивът на тази празнина с помощта на изкуството на балет е политически въпрос. Първи тур балет в Лондон (1956 г.) е назначен да ръководи творческите пенсиите, разположени на L.Lavrovsky. Четири представления в репертоара на съветски художници, два от които бяха насочени от Леонид Yakobson, направени зашеметяващо впечатление на културното изкушен британската общественост. Обиколката беше триумфално. Въпреки това, в края си хореограф отново остави на студено.

Две години по-късно, ситуацията се повтаря. Touring Франция - и отново L.Lavrovsky става ръководител на екипа по турнета. И след завръщането си той отново е отделена от обичаше театъра. Само през 1959 г. L.Lavrovsky завръща в Болшой театър. Ahead е друг изправена пред трудно и отговорно пътуване в чужбина - на турне в САЩ.

продължаването на династията

През 1961 г., Болшой театър е бил приет друг Lavrovskii - Михаил Леонидович. Съпруга на известния хореограф, и от това време той е бил женен за трети път, вече не му даде наследници. Но единственият син да стане наследник на бизнеса на баща си, и гордо носи на сцената на прочутата фамилия Lavrovskii. Михаил Леонидович премина през всички етапи на кариерата балетист е. Отец не направи изключение за него. Shiny балет способност син на старши Lavrovskii разглежда единствено като причина за повишени изисквания и по-строги правила.

След една от министър-председателя, той написа няколко реда на сина си: "Ти си всичко, отворени, и всичко зависи от вас," По този начин увещава сина си Lavrovskii. Михаил Leonidovich снимки с автограф тази на бащата, пренасяни през живота си.

памет на сърцето

След уволнението си от театъра през юли 1964 г. L.Lavrovsky започва да работи в балетно училище в Москва. През 1965 г. Леонид Михайлович бе удостоен с почетното звание Народен артист на СССР. Той работи усилено и поставя музикалната стая за студентите. Много от тях са оцелели в репертоара на известното училище.

"Паметта на сърцето" - така наречената миналата организираха известния хореограф концерт стаята. Леонид Lavrovsky почина в Париж, където той пристигна на турне заедно с ученици от балетното училище. Това беше 27-ми Ноември 1967.